《西游記之孫悟空三打白骨精》8日上映，拉開了孫悟空扎堆大銀幕的序幕。據(jù)不完全統(tǒng)計，猴年共有23部西游題材電影立項；除了《三打白骨精》之外，將上映的還有《大唐玄奘》、《大話西游3》、《西游伏妖篇》、《悟空傳》以及《敢問路在何方》。

作為最有群眾基礎(chǔ)的中國古典文學作品，《西游記》在中國電影史上曾經(jīng)被數(shù)十次搬上大銀幕。尤其是近年來，隨著電影產(chǎn)業(yè)的飛速發(fā)展和電影技術(shù)的不斷提高，這一題材更是作為超級IP得到了不斷開發(fā)。然而，資本對于《西游記》的熱情，和此類電影所獲得的口碑并不成正比。隨著眼下一大撥孫猴子踏著猴年的五彩祥云蜂擁而至，人們有理由擔心:這只猴子會被“玩”壞嗎?有學者提醒，名著也可以是IP，盡管闡釋空間遼闊，但是傳統(tǒng)文化的改編并非沒有邊界。

西游記“IP開發(fā)”經(jīng)歷近一個世紀

在上海戲劇學院教授石川看來，西游記題材成為超級大IP，很大程度上是因為其擁有豐厚遼闊的被闡釋空間，經(jīng)得起不斷改編。“大多數(shù)經(jīng)典作品是憑作者一己之力完成的，體現(xiàn)的是作者自己的價值觀；而《西游記》脫胎于民間文化，它的價值觀更加開放，包容性更強，可以承載各個時代的社會經(jīng)驗，任何人都能從中找到自己的影子。”武漢大學藝術(shù)學系副教授薛峰則表示，西游記小說里包含了神話、愛情、武俠等諸多因素，都可以作為電影提取的元素和角度。

石川告訴記者，早在1920年代初，中國銀幕上就出現(xiàn)了根據(jù)《西游記》改編的電影；1927年，上海影戲公司攝制了無聲電影《盤絲洞》，轟動一時，在中國電影早期發(fā)展史上占有重要地位?！侗P絲洞》講述唐僧師徒取經(jīng)路過盤絲洞的故事，在內(nèi)容和主題上都比較貼近原著，勸人向善，對情欲有所節(jié)制；不過到了1929年，出現(xiàn)了一部《盤絲洞》的續(xù)集，簡直就是穿越魔幻片，講述蜘蛛精借助白眉老道的法術(shù)死而復生，穿越到了1920年代的上海灘。

1941年，由萬氏兄弟執(zhí)導的中國第一部動畫長片《鐵扇公主》問世，影片充滿了反抗精神，在當時抗日戰(zhàn)爭的時代背景下，孫悟空這個深入人心的抗爭形象很恰當?shù)貍鬟_了作者反抗侵略的意圖。1995年，周星馳的顛覆之作《大話西游》橫空出世，則是典型的后現(xiàn)代文本。

更何況，電影技術(shù)的突飛猛進，讓電影人能夠更加逼真地呈現(xiàn)吳承恩筆下的神話世界。影評人韓浩月注意到，最近這波西游題材熱源自2013年的《西游·降魔篇》，“電影人忽然發(fā)現(xiàn)，最先進的特效技術(shù)和略暗黑的故事風格，為西游題材賦予了新的活力，30年前無法實現(xiàn)的上天入地、昏天暗地，如今均可以被逼真地制作出來。”昨天上映的《三打白骨精》投資3.5億元，僅后期特效制作就占了2億元，特效鏡頭達到1500個。小白龍和猛虎的搏斗特效，由韓國特效團隊動用150人團隊制作了半年，僅模型的制作就要耗資過千萬。

闡釋空間遼闊，改編并非沒有邊界

然而近年來，盡管西游記題材的電影越來越多，口碑之作卻并不多見。“改編《西游記》蠻難的，一方面不能輕易挑戰(zhàn)公眾對于這個故事形成的固有認知，另一方面又不能因循守舊。這就意味著，盡管它可供闡釋的空間很大，但也是有邊界的。”石川這樣說。

基于這樣的認識，不少人對之前上映的《西游記之大鬧天宮》頗多詬病。在該片中，決心修煉成仙的孫悟空在牛魔王的煽動下大鬧天庭，迫使三界展開神魔大戰(zhàn)。有學者認為，片中對孫悟空的闡釋，就背離了普通觀眾的理解和想象———天地之間一靈猴，怎么可能受到牛魔王的蠱惑?

也許可以這樣理解:《西游記》的豐富可能性，說到底，來自其本身蘊含的豐富主題。對于這一作品的成功改編，牽涉到如何真正理解作品，挖掘每一個重要角色的精神氣質(zhì)，而不是簡單化地用特效和所謂后現(xiàn)代來處理。復旦大學中文系教授楊俊蕾用了一個很形象的比喻:就像每一根猴毛都是一個孫悟空，每一次變幻出來的新猴王，都應該帶著《西游記》中的某一個重點。

“《西游記》的改編其實幾乎是所有古典名著翻拍時面臨的問題。為什么在技術(shù)進步資金充裕創(chuàng)作理念多元的今天，越來越拍不出一部好作品?”韓浩月這樣說。他心目中的成功改編，除了視覺特效外，還應該打通時空隔閡，讓公眾感受到傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代人在精神上的相通，由此獲得精神和文化上的啟發(fā)。遺憾的是，目前大多數(shù)這類電影作品都沒有做到。